A mostra competitiva do 32º Fenata - Festival Nacional de Teatro, na categoria adulto, entra em sua reta final, nesta quinta-feira, dia 11, com a apresentação do espetáculo As Mulheres de Cenci, montagem do Grupo Todo Um de Teatro, procedente de Uberlândia, Minas Gerais (Auditório da Reitoria da UEPG, Campus Central / Praça Santos Andrade, S/Nº, sessão às 21h). Na categoria infantil, a Cia. EB de Teatro (Ibiporã-PR) marca sua presença com a montagem O Jogo do Jogo, em sessão às 14h, no Teatro Marista (Rua Rodrigues Alves, 701), dentro da programação do Fenatinha (entrada franca). Para as sessões à noite, ingressos simbólicos a R$ 2,00, na portaria do auditório.
Milkshakespeare, espetáculo de rua da Cia. de Teatro e Poesia Sem Máscaras (São José dos Campos - SP), ganha espaço na Praça Barão do Rio Branco (10h). Em sua Mostra Paralela, o festival apresenta mais uma vez a performance da trupe londrinense de Theatro Fase 3, em Orgonizador Paduhélio para todos os sentidos (Espaço Cultural do Sesc/PG, 16h), com pesquisas de Fabrício Borges e direção de João Henrique Bernardi. Ainda hoje, no Espaço Cultural SESC-PG (14h), a coordenação do Fenata anuncia a promoção do painel O Teatro na Terceira Idade, a ser apresentado pelo diretor João Henrique Bernardi, da Cia. de Theatro Fase 3.
Escrita e dirigida por Maria Cristina Langhammer, a peça As Glamurosas acontece também dentro da mostra paralela do 32º Fenata, com encenação pelo grupo de Teatro Fascinação (Ponta Grossa), no Espaço Cultural SESC-PG (19h30). Com produção em forma de pequenas esquetes, em que se alternam entre si música, dança e humor, esse espetáculo tem leve inspiração no teatro de revistas, em que atores do elenco aparecem em diferentes quadros. Pela mostra paralela do festival, ainda, o grupo ponta-grossense É Hora de Fazer Arte (Fapi) apresenta-se com a peça Inocência Donzela da Silva: Uma História de Amor aos Trancos e Barrancos, no Cine Teatro Municipal, em Palmeira.
PAIXÃO INCESTUOSA
Quatro mulheres contam a história de uma família regida pelo sistema patriarcal, em As Mulheres de Cenci, peça inspirada no texto Les Cenci, da obra de Antonin Artaud, através de uma leitura de Jorge Farjalla Neto, também diretor da montagem encenada pelo grupo Todo Um de Teatro, de Uberlândia (MG). Enlouquecido por uma paixão incestuosa pela filha, Beatriz, Conde Cenci não percebe a ameaça eminente representada pela igreja inquisitória do século XVI, e passa por cima da justiça divina, trazendo para sua família e para si mesmo um desfecho trágico e previsível.
As mulheres que narram essa história, sedutoras, feridas, enlouquecidas e de Cenci, estão presas a um fio condutor que a sociedade machista governa. Elas são mulheres que possuem dentro de si emoções reprimidas, revelando, simultaneamente, sua força e sua insanidade, conflitos estes que fornecem humanidade às personagens, especialmente do universo feminino, assinala Farjalla Neto. Na montagem, a melodia do tango desenha todas as cenas e instaura um clima de sensualidade e agonia, trilha sonora perfeita para esse jogo perigoso e arriscado.
PARTIDA FICTÍCIA Seis atores tornam-se jogadores de uma partida fictícia, em que o público lança o dado e escolhe qual dos times avançará na disputa, em O Jogo do Jogo, espetáculo infantil montado pela Cia. EB de Teatro, escrito e dirigido por Emerson Betiati. Os atores estão preparados para interpretar duas cenas diferentes, de acordo com o time que avançar a primeira casa, dentro de um cenário que representa um jogo gigante em espuma, tudo colorido.
Refletir sobre a violência das guerras pelo poder para descobrir o valor da amizade, do amor e da paz. Aí está o jogo proposto pela Cia. EB, que usa brincadeiras de criança para falar de assuntos que também alcançam os adultos, admite Betiati, ao afirmar que o espetáculo não levanta a bandeira da violência, mas sim trata do assunto com ironia e humor, levando em consideração o próprio estilo da companhia, que se caracteriza pela utilização da caricatura e da partitura corporal.
(Duração 45 min.).
SÁTIRA HUMORADA
Os integrantes da "Cia. de Teatro e Poesia Sem Máscaras" popularizam William Shakespeare, através de uma sátira bem humorada, em "Milkshakespeare", espetáculo escrito e dirigido por Valter Vanir Coelho. Sempre com bastante participação e interação da platéia, sem desperdiçar nada da vida pulsante das ruas em volta da praça, à peça conta a história de dois atores que fazem uma visita ao túmulo de Shakespeare, e lá deparam-se com o próprio dramaturgo, pedindo que o desreipeitem.
Como 'fantasma', William revela aos visitantes que ele gostaria de ser lembrado como um autor popular e não erudito, e ensina-os a fazer de seus textos um evento com interação com as platéias mais leigas. Daí em diante, um grande 'sarro' é tirado de cada peça de Shakespeare, tornando, assim, uma sátira aos que fazem de sua obra um 'clássico', para atingir a elite e os intelectuais de plantão. O espetáculo é interativo, de rua, e com uma dinâmica circense.
