FENATA 2010 - OS SENTIDOS CÊNICOS DA VISÃO E DA ESCUTA
06/11/2010 - 00:00 AM
Por Valmir Santos
Todo artista lida com um problema-chave: dar forma ao plano das idéias. Coisas de menino-boneco, da Companhia Clara Teatral, expõe o quão a travessia é difícil. O núcleo que soma cinco anos de atividades em Mogi das Cruzes, na Grande São Paulo, está no meio dela. Seu espetáculo cativou a plateia nos primeiros minutos da sessão no Auditório B do Cine-Teatro Ópera, maioria tomada por crianças com menos de 7 anos, mas não conseguiu interessá-las até o final daquela que se revelou uma longa jornada do protagonista em seu dia de exploração imaginária adentro. Uma encenação ensimesmada como o menino em seu quarto.
Entra na conta desse vão o mergulho radical na penumbra permanente que turva as minúcias de movimentos e gestos de um boneco de pano que mede centímetros. A Companhia Clara trai seu nome quanto à clareza daquilo que vemos. A medida da sua ambicionada poesia de cena nos é dada, sim, pela escuta: a musicalidade, palavras, sonoridades em sopros, cordas e onomatopéias que dão o verdadeiro sentido desse projeto artístico e nos faz crer na potencialidade de alcançar o outro e fazer-se luz.
Numa bancada em cima do palco, a dupla de manipuladores Maurício Sterchele (bonequeiro) e Caacá Novais (música) dá vida ao violão e ao ser de pano. Lanternas e refletores mínimos desenham essa placenta, uma atmosfera obscura da qual auscultamos, ao menos, o coração - creditado em grande parte à direção e à composição musicais de Meyson, cuja sensibilidade plasma.
O texto de Rodrigo Romão Batista e a sua direção coassinada com Thalita Benigno investem alto na carga simbólica e no experimento técnico do quanto menos luz, melhor. Coisas de menino-boneco traz referências ao teatro de sombra sem que este seja o seu principal suporte. A narrativa, no entanto, deriva toda ela do boneco que oculta. Ignorá-lo à luz da relação com o público, como a montagem nos faz supor, transparece a falta de afinação com a razão de ser da obra. Eis o paradoxo que distancia o espectador. O discurso visual é mais teórico que animado, boicota a plasticidade em que navega. Talvez essas opções digam respeito a uma pesquisa para mares adultos, mais férteis aos conceitos de risco e ruptura entrelidos. Ajustar os focos das demandas mirins sobre o que se vê com o que se ouve e isso passa ao largo da infantilização vocal - pode levar esses criadores ao longe na dimensão lírica que intentam.
O jornalista Valmir Santos é crítico convidado da organização do 38º Fenata
Coisas de menino-boneco, da Companhia Clara Teatral
